[adult freak]

La no tan breve historia del manga (Parte 2)

2011-11-13T21:51:00.019-06:00

La ultima vez que los vimos, nuestros heroes se encontraban atrapados en la diabolica trampa del malevolo payaso del crimen . . . errr . . . recuerdo equivocado . . . Decia, en el ultimo post les deje ya la primer parte de un escrito de tiempos lejanos acerca de la historia del manga y el anime, y pues hoy les hago entrega de la segunda y ultima parte. Asi que disfruten de la conclusion de:

LA NO TAN BREVE HISTORIA DEL MANGA Y EL ANIME

EL MANGA EN LA 2DA MITAD DEL SIGLO XX

En los años 60 el mudo del manga se amplio con trabajos como SPEED RACER, TETSUJIN 28 (Iron man 28) y CYBORG 009 de Shotaro Ishimori. Los primeros pasos del genero creado por Tesuka fueron inciertos y tambaleantes, pero poco a poco el manga fue tomando fuerza y forma.

Para la década de los 70, el manga ya estaba bien cimentado y había adquirido fuerza como arte grafico; los MANGAKAS ya eran reconocidos como artistas y se fundaron escuelas para instruir en el arte del dibujo – una de las más prestigiadas fue la creada por Kazu Koike y de ella han salido grandes artistas como Rumiko Takahashi-. Aparecen varias de las series mas representativas y marcan una revolución dentro del movimiento, como son: CANDY CANDY, MAJINGAA Z (de Go Nagai), UCHU KAIZOKU CAPTAIN HARLOCK, HEIDI (de Hayao Miyasaki), GUNDAM, MACROSS, NIHON TV DOGA (Doraemon, el gato cósmico), etc…

Es en esta época cuando el manga empieza a definirse totalmente y surgen diversos géneros dentro de el: el SHOUNEN MANGA; el SHOJOU MANGA; el genero MECHA; el AOSEN; el SENTAI y el HENTAI, como ejemplos. Es tambien en esta década cuando aparece otro movimiento derivado del manga y fuertemente ligado a el, el ANIME.

En los 80 el manga se convierte en un icono no solo en Japón, ya que es trasladado a todo el mundo, siendo en Europa donde adquiriera mayor aceptación y seguidores del género. Aparecen los mangas actuales y los mangakas que todos conocen actualmente, como: Akira Toriyama (DRAGON BALL, DR. SLUMP), Rumiko Takahashi (RANMA ½, MAISON IKOKU), Katsuhiro Otomo (AKIRA), Masami Kurumada (SAINT SEIYA – Los caballeros del zodiaco-) y muchos otros mas.

En la actualidad los temas son muy variados, y van desde la comedia (LOVE HINA) hasta historias épicas de caballeros (INU YASHA), e historias de ciencia ficción (TOKU NO SCAFLOWNE- La visión de Scaflowne), e inclusive retoman los horrores de la energía nuclear y sus cicatrices causadas por Hiroshima y Nagasaki, reflejado en los “niños de la bomba”. Se destacan entre los mangakas mas reconocidos actualmente: Masakazu Katsura (VIDEO GIRL AI, I¨S, SHADOW LADY) y el equipo de CLAMP (CARD CAPTOR SAKURA, MAGIC KNIGHT RAYEARTH)

SUPERMAN VS. SON GOKU

Ya dije que el manga fue creado por Osamu Tesuka y que fue el quien estableció características y cánones que aun hoy se usan; así que vamos a definir estas características y diferencias entre el manga japonés y el comic occidental:

TRAZO:

COMIC

El dibujo busca dejar una impresión muy intensa, esto se logra con trazos gruesos, precipitados y hacia todas direcciones.

MANGA

El trazo es mas estilizado y de una sencillez notoria, abundan las líneas curvas y hay una ausencia de líneas quebradas o muy tensas, dándole al dibujo un carácter estético y muy dinámico.

FONDO:

COMIC

El fondo donde se desarrolla la escena aparece en todos los cuadros, en segundo o tercer plano. El fondo es igualmente trabajado como el personaje, totalmente detallados con todas las características.

MANGA

Aunque el fondo también puede ser detallado, jamás opacara al personaje ni le restara presencia, generalmente no se dibuja un fondo muy elaborado o se omite totalmente, en ocasiones el mismo fondo se hace uno con el personaje.

ESTETICA:

COMIC

El dibujo y el trazo exaltan las cualidades del personaje o ambiente; si el personaje es un héroe, se le dibujara musculoso e imponente; si es un monstruo, grotesco y horrible; si el escenario es un lugar lúgubre y miserable, se utilizara esa miseria en mismo trazo.

MANGA

El mismo efecto lo logra el manga pero sin perder lo estético del personaje, resultando así dibujos de monstruos o criaturas grotescas que resultan bellas a la vista. No importa cual grotesco o poderoso sea un personaje, no se altera bestialmente el cuerpo humano, conservando una figura estética y dinámica.

Los ojos se dibujan exageradamente grandes, con el propósito de lograr mayor expresión en los gestos y facciones de los personajes. La proporción de un cuerpo en el manga es la misma de un cuerpo humano, a excepción de que la pelvis esta ligeramente mas arriba, logrando con esto que las piernas luzcan mas largas y dándole al dibujo una fluidez y dinamismo sutiles.

COLOR:

COMIC

El comic vive del color. Los efectos se logran con juegos de luz y color, utilizando diversos tonos o sombras para dar ambiente y personalidad a los personaje y fondos.

MANGA

Al manga lo caracteriza una ausencia total de color, todo el trazo, las sombras y el fondo se dibuja a blanco y negro. Al principio esto fue debido a la escasez de materiales y costos causados por la Segunda Guerra Mundial, pero con el paso del tiempo esto se ha convertido en una costumbre – por no decir regla- que ha prevalecido hasta nuestros tiempos.

DEL PAPEL AL CELULOIDE

En los 70 cobra fuerza una variante del manga que esta ligado a el, y que, hasta la fecha, es el que mas se ha extendido a lo largo del mundo; el ANIME. La primera serie de dibujos animados basada en un personaje del manga fue Tetsuwan Atom (Astroboy), apareciendo esta en 1963 y siendo aun en blanco y negro, a partir de ese punto fueron apareciendo diversas series basadas en otros personajes del manga; Ribbon no Kishi (Princesa caballero), Jungla Taitei (Kimba, el león blanco), Speed Racer (Meteoro) y la Abeja maya entre otros.

Fue a partir de los 70 en que las series de manga animados empezaron a desarrollar de manera mas estilizada y a adquirir fuerza, como resultado de mejores historias y artistas mas novedosos, es cuando se le bautiza con el nombre de ANIME. Destacan entre el anime de esta década, obras como; Maringa Z, Candy Candy, Macross y Heidi; todos ellos basados en mangas previamente publicados.

Aunque estos animes estaban basados en un manga previos, al ser adaptados para la televisión sufrieron ciertos cambios, por ejemplo Majingaa Z; el nivel de violencia en el comic era exagerado (a Nagai no le importaba si eran niños, mujeres o ancianos los que fueran descuartizados en primer plano), lo que en el anime fue censurado, se omitieron escenas de FAN SERVICE, como en la que Koji y Sayaza se encuentran totalmente desnudos en un baño termal, o en la que el Barón Ashura toma un baño.

Para los 80, el anime se había convertido en una gran industria que no solo competía con el manga, sino que en ocasiones ya no dependía de el para existir, apareciendo series basadas en novelas o simplemente hechas directamente para la televisión (como el caso de SLAYERS). Otro avance importante de este género fue la aparición de las OVAs, hasta la década pasada el anime solo se producía para la televisión o el cine, pero con las OVAs los OTAKUS podían disfrutar sus series favoritas con nuevas tramas e historias alternativas y originales.

A partir de los 90 el anime se volvió una industria muy importante, siendo el mayor exportador de las series japonesas, en ocasiones un país extranjero ya transmitió todo el anime sin que siquiera halla llegado el manga a el, debido a que es mas comercial en países de occidente, su costo es menor y son de mas fácil acceso. Y, aunque el anime es mas popular en países occidentales, en su tierra de origen esta por debajo del manga, siendo este el principal medio de entretenimiento y comunicación entre las masas (Japón es el único país del mundo donde la gente prefiere leer un manga a ver la televisión), aunque esto no le resta importancia al anime, existiendo obras excelentes y con un notorio trabajo artístico, como la galardonada SPIRITED AWAY (El viaje de Chihiro) de Hayao Miyasaki.

MEDIO SIGLO DESPUES

Ya había mencionado antes el tema de los “hijos de la bomba”, pero quería darle un apartado especial para explicarlo detenidamente. El bombardeo sobre las ciudades de Hiroshima y Nagasaki, marco el fin de la guerra, pero también marco profundamente a Japón; psicológica, espiritual y físicamente. Depuse del bombardeo, Japón cayó en una depresión moral y económica, y gano un temor enorme hacia la energía nuclear y a como esta podría ser utilizada; tema que se utilizo en diversos manga como Tetsuwan Atom y Majingaa Z, donde el nuevo tipo de energía se utilizaba ya sea para unificar al mundo y protegerlo, o destruirlo.

Pero este temor no solo fue hacia la nueva tecnología, pues, años después del bombardeo, se dio en Japón un fenómeno muy curioso: se dio un alto índice de natalidad de niños con mutaciones de diversos tipos, pronto se comprobó que estas mutaciones fueron causadas por la radiactividad de las bombas de Hiroshima y Nagasaki, creando en Japón una generación de niños “mutantes”; a estos niños se les llamo “HIJOS DE LA BOMBA” y causo en Japón un temor a sus niños. Las bombas no solo afectaron a la generación de los 40, que recibieron el impacto directo, afecto a generaciones desde los 50 hasta los 70.

Este tema también fue reflejado en los mangas y animes, donde, en mundos al borde del Apocalipsis, el temor a una generación de niños alterados genéticamente, en ocasiones con poderes telekinequicos, se ha plasmado desde los 80 con obras como Akira, y mas recientemente en NEON GENESIS EVANGELION. Pero este fenómeno no es exclusivo del manga, ya que en el cine también se ha utilizado este factor, cabe mencionar toda la serie de películas de RINGU (El Aro); y hasta en los videojuegos se ven plasmados estos temores, ejemplos, FINAL FANTASY VII, SILENT HILL, METAL GEAR.

PARA FINALIZAR

Debo añadir que el manga y el anime no son exclusivamente para niños, como erróneamente se piensa, pues abarcan diversos aspectos y visiones de la sociedad actual, habiendo mangas para todas las edades (aunque el mayor número de consumidores se encuentra entre los 17 y 24 años). También que, a partir de la década de los 90, el manga ha ganado terreno en el mundo occidental, influyendo en diversos aspectos de la cultura actual (principalmente en el campo grafico), y siendo reconocido como un icono de la cultura japonesa en todo el mundo. Además de adquirir cierto estatus, demostrado con la película SPIRITED AWAY (El viaje de Chihiro) de Hayao Miyasaki (Heidi), la cual fue galardonada con el Oscar a “Mejor Película Animada”, demostrando que el manga ha alcanzado un nivel muy alto en la sociedad actual.

La no tan breve historia del manga (Parte 1)

2011-11-09T21:49:00.023-06:00

Pues bien ahora que es mi turno les traigo un ensayo que escribi hace ya algunos ayeres y que recien encontre y pense que bien podria incluirse en nustro blog debido a su tematica . . . Ahora, tnegan en cuenta que lo escribi hace ya algun tiempo y lo posteo tal cual lo encontre (por lo cual puede que este un poco desactualizado), era yo mas joven (por lo cual mis debrayes seniles no han de estar tan marcados) y sabia menos que ahora (por lo que si incluye incoherencias . . . esperen, mis post aun tinen incoherencias . . .) En fin disfruten de este manuscrito de años atras, y avisenme si acaso le atine con alguna profecia, sin mas que decir les dejo esto que titulo:

LA NO TAN BREVE HISTORIA DEL MANGA Y EL ANIME

Dentro de los movimientos de expresión grafica del siglo XX, cabe destacar uno de los más populares y que ha reflejado diversos aspectos de la sociedad: EL COMIC. Diversas variables y estilos tiene este arte, pero me voy a enfocar en uno que ha roto las fronteras del tiempo y espacio, y que tiene el mayor numero de seguidores en el mundo; EL MANGA.

TAN ANCESTRAL COMO EL SAMURAI

El origen del manga se remota al siglo XVII, en ese entonces la clase baja era oprimida por la dictadura feudal, y entre las clases bajas aparecieron los UKIYO-E, grabados en madera muy estilizados, sencillos y muy energéticos, que reflejaban la vida común y criticaban la clase política, sumergiendo a las clases bajas en historias dinámicas y eróticas con el propósito de que olvidaran las penurias y abusos de las que eran victimas.

Durante la primera mitad del siglo XX, el comic japonés fue evolucionando y adquiriendo forma poco a poco al entrar en contacto Japón con el mundo occidental. Durante la primera década del siglo XX, el comic occidental ya estaba bastante definido y elaborado, causando este una gran influencia sobre los artistas japoneses que tuvieron contacto con algunos trabajos y decidieron tomar algunos elementos para aplicarlos en sus propios trabajos.

En los años 20 surgió el primer comic japonés de la época moderna, creado por Shousei Oda y Tofujin. Durante los años 30 el comic fue adquiriendo fuerza siendo OGO BAT el comic más representativo de este periodo. Al avecinarse la Segunda Guerra Mundial, el comic fue adquiriendo una dirección más bélica en cuanto a su contenido. La historia del comic japonés puede dividirse en: “Antes y Después de la Guerra”, pues este acontecimiento marco el nacimiento del MANGA moderno.

Debido a la escasez de materiales (tintas, papel, etc.…) causada por la guerra, el manga tuvo que innovar con ciertas técnicas y economizar materiales y costos de producción; a partir de ahora los mangas se dibujaron en blanco y negro, sin color, ahorrando tintas, y en papeles mas económicos y de baja calidad. La Segunda Guerra Mundial fue el punto de partida para que el manga naciera tal como existe hoy, aportando elementos y temas que aun se siguen usando como la exaltación de de lo heroico, la fantasía y los “niños de la bomba” – abordare este tema mas adelante – pero sobre todo técnicas y características que identifican al manga sobre cualquier otro arte grafico en todo el mundo, pero, ¿Quién aporto estos elementos? ¿Quién creo el manga tal y como es hoy?

UN DIOS VIVIENTE

Poco antes de la Segunda Guerra Mundial, el comic japonés estaba cargado de temas bélicos, ahora, ya acabada la guerra y con Japón sumergido en una depresión económica – y moral – el comic tenia que buscar otros medios para atraer al publico, los temas bélicos ya no eran permitidos debido a la censura de los aliados y por que al publico no le agradaba recordar la agonía en que los sumergió la guerra.

Dado que la guerra dejo una enorme escasez de materiales, los artistas tenían que valerse de los implementos básicos y economizar en sus trabajos; utilizando solo tinta negra y no cargando mucho el fondo para economizar tinta, así mismo tenían que imprimir en papeles baratos y de baja calidad. Para empeorar la situación, los artistas eran muy mal pagados y el público no consumía sus obras. Era una época oscura para el comic japonés, una época que llevo el comic japonés hasta la muerte, pero para llenar el vació apareció un Dios, creando y dando vida a un nuevo género: el MANGA.

Osamu Tesuka nació el 3 de noviembre de 1928 en Osaka, fue el primogénito de la familia Tesuka. Comenzó a dibujar siendo un niño. Inicio la carrera de medicina en 1945, estudiándola mas por obligación que por gusto, en más de una ocasión fue reprendido por sus superiores, ya que siempre estaba dibujando. Marcado por los horrores de la guerra, sus dibujos siempre transmitían mensajes de paz, esperanza y optimismo, deseando unificar a la raza humana. Siempre animaba a sus pacientes haciéndoles dibujos, de hecho, siempre tenía una razón para dibujar. Fue tanto sui amor al dibujo que, cuando inicio su carrera profesional, ya tenia mas de 3 000 dibujos y varias de sus creaciones ya definidas.

Su debut en el mundo del manga lo hizo a los 20 años con la serie SHIN TAKARAJIMA (La Nueva Isla del Tesoro) (1947), la cual paso sin pena ni gloria, después le siguieron trabajos como LOST WORLD, sin embargo fue hasta la década de los 50 cuando surgieron sus trabajos mas gloriosos como: METROPOLIS (basado en la película de Fritz Lang del mismo nombre) y JUNGLE TAITEI – “ El Emperador de la Jungla”- (Kimba el León Blanco); pero es en 1951 cuando nace su mayor trabajo, y que revoluciono la historia del manga, perdurando su influencia hasta nuestros días…

EL PODEROSO EMBAJADOR ATOMO

En 1951 Japón – y el resto del mundo- vivía con las cicatrices de Hiroshima y Nagasaki, temiendo el como se utilizaría la nueva energía que marco a todo un país – hasta nuestros días ese temor se ve reflejado en el manga-. Con estas inquietudes y temores en la piel de los japoneses, Tesuka dio a luz al que seria su mayor creación con el fin de unificar al mundo en uno solo, pacifico y en donde la energía atómica se usara para el bien.

En la revista mensual Shonen, el Sensei Tesuka comenzó a publicar el manga ATOM TAISHI –“El embajador Átomo”-, posteriormente renombrado como TETSUWAN ATOM –“Poderoso Átomo”-, mejor conocido en el mundo occidental como ASTROBOY. El personaje principal (Atom) unifica dos de los iconos occidentales mas representativos en ese entonces –Superman y Pinoccio- y le dio una visión de cómo quería Tesuka que el mundo viviera en armonía. El nombre original de “Embajador” se refería al sueño que Osamu tenia, acerca de que su creación unificaría a todos los pueblos del mundo en una época de armonía, igualdad y paz, en la que la energía nuclear se usaría para crear y preservar la armonía, no para destruir. Atom fue tan popular e importante para la cultura Japonesa que origino una serie de televisión en blanco y negro, siendo esta la PRIMERA serie de dibujos animados basada en un manga – dándole a Atom el orgullo de ser el primer personaje de manga en tener su propio programa y creando las bases para el futuro ANIME-.

Después de Atom, Tesuka creo obras de igual importancia entre las que destacan: RIBBON NO KISHI (Princesa Caballero), KEN-1. TAITEICHO (Kenichi, el jefe detective), SAIYUKI, HI NO TORI (Pájaro de fuego) y ADOLF NI TSUGU (Querido Adolf), en la que refleja los horrores que vivió durante la guerra.

Con su obra Tesuka marca diversos elementos y cánones que aun se utilizan en el manga moderno. Fue el quien introdujo la tendencia de dibujar los ojos grandes y expresivos – antes de Tesuka nadie había hecho esto-, marco cánones de dibujo anatómico que aun hoy se aplican, aporto elementos de ciencia ficción y fantasía que aun hoy se utilizan - como la inteligencia artificial, la tecnología, los androides – la estilización de los fondos aunque fueran simples, el uso del dinamismo en las viñetas así como la remarcacion de las onomatopeyas. Fue el primero en dibujar ojos grandes, en crear historias de princesas mágicas, en matar a sus personajes, en hacer una de sus creaciones en dibujos animados, e incluso fue el primero en dibujar un manga de corte erótico (CLEOPATRA), todo esto le valió el titulo de MANGA NO KAMI-SAMA (Dios del Manga), en pocas palabras, EL FUE EL CREADOR DEL MANGA TAL Y COMO ES HOY.

Pero el éxito de Tesuka no se limita solo al papel, ya que fundo una compañía que se encargo de publicar sus trabajos no solo en papel, ya que muchas de sus obras fueron transferidas a la pantalla chica (dando esto las bases para el anime), y fueron tan exitosas que se hicieron reediciones de sus mangas y nuevas producciones para la televisión; tan solo de Tetsuwan Atom se produjeron 3 series televisivas y se tiene planeado filmar un largometraje por computadora, producido por Sony y Columbia Pictures, demostrando que su trabajo ha roto las barreras del tiempo llegando hasta las generaciones actuales que, si bien no disfrutaron de la primera serie de Atom en blanco y negro, ahora pueden gozar de las nuevas producciones de esta y otras obras de Osamu Tesuka (como Metrópolis, producida en 1998) que marcan el comienzo de un nuevo arte.

Osamu Tesuka murió a los 61 años de edad, aun en su lecho de muerte, Tesuka siguió con el amor e ímpetu de dibujar, sus ultimas palabras fueron “Voy al cuarto de al lado a trabajar. ¡Déjenme dibujar!”. No hay duda de que gracias a su obra se merece el ya conferido titulo de DIOS DEL MANGA.

CONTINUARA . . .

5 Carreras para Mario

2011-10-17T21:19:00.002-05:00

En serio... ¡Piénsenlo!

2011-10-08T13:43:00.000-05:00

DC vs. Marvel o de como no nos gustaría que cualquiera salve el día

2011-09-17T20:03:00.002-05:00

Los frikis tenemos miles de preguntas fundamentales para la supervivencia de la raza humana a diario. ¿Cómo lograr el desarme nuclear?¿Podremos detener el calentamiento global?¿Mi dictadura militar será capaz de mantener el orden de forma eficaz cuando domine al mundo?¿ De qué están hechos el soylent red y yellow? Y la más importante de todas ¿Quién ganaría en una pelea de Batman contra Ironman?

La verdad es que hay fans de DC y fans de Marvel, eso no se puede negar. Algunos aman más la correción moral y rigidez de La Liga de La Justicia, otros prefieren los mil desastres de los Avengers.Y aunque Marvel tenga al super genio del comic, Stan Lee, DC tiene todo el peso que la difusión le ha dado a lo largo de los años.

Quiero darles un poco de datos precisos por si empiezan y esto de los comics les es algo nuevo. DC Comics es una editorial estadounidense dedicada a la realización y venta de cómics fundada en 1937. Las iniciales DC son una abreviatura de Detective Comics, nos ha regaldo heroes como Superman, Batman, la Mujer Maravilla, la Liga de la Justicia, Flash y Linterna Verde.

Marvel Comics es conocida popularmente como "La casa de las ideas" por la creación de numerosos personajes emblemáticos del género de superhéroes. Algunos de sus cómics más conocidos son Los 4 Fantásticos, Spider-Man, Daredevil, Capitán América, Los Vengadores, Iron Man, Thor, Hulk, Wolverine y los X-Men. Además tienen al Chuck Norris de los comics, el maestro Stan Lee.

Yo me confieso fan de Marvel, el primer comic que recuerdo haber leído fue un tomo de Hulk en el que Bruce Banner se cura sólo para descubrir que si no vuelve a ser Hulk su querida Betty morirá. La tragedia implícita en la historia me hizo querer más. Luego descubrí a mi hombre ideal, Logan, Wolverine de X-Men. No me mailterpreten, hay personajes de DC que adoro, como a Luisa Lane la super intrépida reportera (yo misma soy periodista cuando no estoy combatiendo al mal muajajaja), pero al final del día las historias y personajes de Marvel se han ganado mi corazón.

Y ustedes ¿Quién creen que ganaría entre Batman y Ironman?

Como siempre espero sus comentarios y opniones, pero les advierto que mi novio Wolverine no es amable con quien me molesta (Garras de adamantium ¿les suena?) :D

¡El Final está cerca!

2011-08-26T19:27:00.001-05:00

¡Arrepieeentanseeee!

EPA!!, EEPAAA!!!
XD

Chiste estadístico... no desesperen!

2011-08-26T19:24:00.001-05:00

Happy Happy Joy Joy 20th Birthday Nicktoons!

2011-08-11T06:06:00.000-05:00

Mi mamá siempre me dijo que usara chones limpios todos los días, por si sufría un accidente. Afortunadamente nunca me ha pasado, eso me alivia, pensar que los de la cruz roja dejen de lado mi brazo roto o algo similar para verme las panties es perturbador. Pero aunque sé que a más de uno le gustaría no pienso hablar de mi ropa interior en esta entrada (ni es posteriores, lo bueno dura poco, chicos).

El tema que ocupa mi pensamientos en esta entrada son aquel extraño chihuahueño y el gato torpe que se adueñaron de mi TV por 5 gloriosas temporadas e invitaban al espectador a usar ropa interior sucia todos los días del año. Se trataba de Ren & Stimpy , faltos de público infantil por ser demasiados grotescos, satíricos y violentos, según sus propios productores en Nickelodeon .

No sé a que tonto se le ocurrió que esa era una serie para niños, ni el mismo Stimpy habría tardado más de 5 años en darse cuenta que la mayoría de los espectadores eran adolescentes y adultos. Tal vez algún peque sin supervisor frente a la TV como moi.

No obstante más allá de las tremendas cochinadas que podíamos ver ahí, ese programa fue un gran ejemplo para los posteriores programas infantiles, seguramente dirigidos a chamacos mucho más precoces que nosotros. De hecho varias caricaturas más recientes se copiaron ideas de Ren y Stimpy ¿Qué no me creen?, veamos:

1.- Stimpy un día se hecha un gas que cobra vida, lo llama Olorín. En Chowder, de Cartoon Network el mismo Chowder tiene de mascota a un gas suyo que cobró vida.

2.- ¿La estupidez crónica de Stimpy no les recuerda mucho a la de Cosmo en Los Padrinos mágicos (También de Nickelodeon por cierto).

3.- Siguiendo con cosas de Nick, esos mocos y cosas desagradables de Bob Esponja están dibujadas igualito que las de Ren &amp;amp; Stimpy. Sin mencionar que Calamardo a ratos me recuerda mucho la neurosis de Ren.

Podría seguir y seguir, pero a lo que quiero llegar, señoras y señores, es a darle un merecido aplauso al show de Ren &amp;amp; Stimpy. Tal vez era demasiado para los padres noventeros y hasta para sus hijos, pero es gracias a ellos que los límites de lo permitido en las caricaturas se amplió para la sana diversión de chicos (y no tan chicos) en la actualidad. Sí, extraño las caricaturas de antaño y a mis veintitantos sigo viendo caricaturas también. Que el niño interior nunca muera, queridos freaks.

Y hablando del niño friki interior, y sumergiendo mas en el tema que tratamos hoy mis queridos nostálgicos que es conmemorar la aparición de los 3 Nicktoons originales (que tomando en cuenta Nicktoons actuales no se si eso sea un evento para conmemorar), me adentro en la que, a pesar de haber sido la de menor duración en el aire (que no el quita lo bueno y memorable) fue una gran caricatura, y recomendable para todo friki con aire soñador y fantasía XD.

Quien haya visto y disfrutado de sus aventuras, recordara a este niño de cabello casi inexistente, baja autoestima y problemas de seguridad, con una patológica malasuerte y con un pequeño perro de gran nariz que se comportaba como todo, menos un perro. Así es!! Estoy hablando de Charlie Bro… no esperen… (Revisando mis papeles) … ah sii, decía: Así es!! Estoy hablando de DOUG!!

¿Pero quien es Doug? ¿Qué tiene que ver con el mundo friki? ¿Cuál es la verdadera identidad del Hombre Codorniz? Y aun mas importante … ¿Quién se comio mi sándwich? . . .

Doug es el típico niño de 11 años tratando de sobrevivir a adultos autoritarios, vecinos extraños, una familia mas típica que normal, tratando de encajar socialmente entre sus compañeros, sobrevivir a los bullies y ganarse el amor de la chica que le gusta (mientras irónicamente trata de ocultar sus sentimientos). Y todo esto mientras echaba a volar su imaginación, porque si, lo que le daba el tono friki a Doug era que su enorme imaginación construía mundos de fantasía donde sabía exactamente como resolver el problema que se le afrontara: ya sea que resolviera la situación como un carismático agente secreto, que afrontara el peligro como un temerario cazador de tesoros aventurero, se ganara el amor de la dama como un bandido enmascarado o (mi favorito) se enfrentara a la injusticia como un superhéroe con todo y calzones de fuera (por eso es importante hacer caso a las madre y usar chones limpios).

En fin aunque imaginarias, las fantasías de Doug siempre le ayudaban a darse ánimos y encontrar de manera ingeniosa la forma de remediar la situación que se el pusiera, y díganme ¿Que friki no ha llegado a pensar que haría su personaje favorito para resolver X o Y situación de la vida diaria (yo me pregunto cómo le haría Batman para destapar los molestos frascos de mayonesa)?, y me dirijo ahora a los creativos, ¿Quien no ha creado personajes y en especial superhéroes, con todo su mundo e historia? Pues en fin, Doug es un miembro más de esta comunidad friki que sueña despiertos y tiene ansias de gran creador de comics, director de cine, escritor, artista, y en fin, todo lo que nosotros los frikis soñamos alguna vez al tener 11 años . . .

Y pues como siento que ya me extendí mucho con este Nicktoon en particular y aun nos queda uno más, le corto aquí con Doug, aclarando antes, que me refiero al Doug de Nickelodeon, pues tiempo después fue adquirido por la corporación del ratón y tuvo una nueva serie y hasta película… pero esa es otra historia y será contada en otra ocasión. Como sea mejor entremos a otros temas, que aun queda el 3er Nicktoon, el cual es la cereza del pastel y EL NICKTOON POR EXCELENCIA (aunque de mi agrado mucho no fue . . . mmm . . .olvidar todo lo aprendido debes . . . XD)...

¡FIN DE LA UNIDAD DOS! ... VOLTÉE LA CINTA PARA CONTINUAR

...El principál motivo por el que la gente afirma muy segura de sí misma que todo tiempo pasado fue mejor es que el tiempo pasa más lento y se disfruta mejor cuando estás bien pasado... XD ... ¬¬ ok, permítanme replantear la frase...

El principál motivo por el que la gente afirma muy segura de sí misma que todo tiempo pasado fue mejor es el simple hecho de que en el pasado todos eramos más jóvenes, y de cierto modo inocentes. Siempre, todo lo que conocemos hasta hoy era incipiente, estaba en pañales. Como la animación original del canal Nickelodeon hace exactamente 20 años.

En esos gloriosos días, que ahora parecen mundo paralelo en gran parte porque no existía Internet y aquellas producciones nuevas tardaban en llegar acá; en algún punto de mi niñez, entre las horas comida, tareas y juego en la calle hubo un punto muy especial donde le fui descubriendo caricaturas a las que terminé tomandoles gusto y hasta cariño.

Entre ellas una que llamó mi atención porque a pesar de mi corta edad ya me parecía medio ñoño ver una caricatura que trataba de bebés (ya había superado a los Muppets Baby), que además eran bebes feos, dibujos medio bizarros en aventuras tan simples como adictivas y a veces entrañables. Me refiero porsupuesto a Rugrats, Aventuras en Pañales.

Sí, la vi y me gustó y por mucho tiempo fue la caricatura de la hora de la comida que terminó gustándole a toda la familia y por ende a mi ya no tanto. Tampoco Doug, ese siempre me pareció un loser.

Mi atención, mi corazón y mi ímpetu de niño precoz se los ganó un perro chihuahua histérico y un gato con entrañable retraso mental sin llegar a la estupidez incómoda como la de su copia Patricio.

Hablo de ¡¡¡¡Ren & Stimpy!!!!! quienes desde los comerciales eran descritos como unos cochinos, que explotaban desvergonzadamente el genuino humor escatológico que terminó por espantar a Nickelodeon al grado de correr a su creador y venderle los derechos de su propia creación porque no quisieron saber más de él, aunque años después y hasta la fecha sigan intentando, y remarco el intentando imitar ese estilo y esa gracia sin poder lograrlo.

Ren & Stimpy tienen un lugar muy especial en mi imaginario desde aquellos días y después en mi adolescencia cuando el canal LOCOMOTION obtuvo los derechos de transmisión, y después en su versión Adult Party. En las últimas dos ya no tenían que ver con Nick, así que lo ideal será dedicarles su propio post.

Por lo pronto los dejamos con este extraño muerto delicioso en conmemoración de los 20 añotes de los primeros tres Nicktoons. Míticas Caricaturas de las que por cierto unos pocos elegidos tuvieron la gran dicha de ver sus finales en televisión y otros cuantos iluminados de conseguirlas en turbulentos mercados.

¿Cuál es su Nicktoon Favorito? ¿Cuáles caricaturas han podido disfrutar hasta el final? ¿Con cuáles se quedaron con ganas de más?

Faldas cortas y abdomen de lavadero o como el Fan Service nos hace felices

2011-08-08T02:33:00.002-05:00

Te reto a que pienses en tus compañeras de la primaria o la secu, por mucho que te encantara Marcelita, admítelo esa larga falda bajo la rodilla era matapasiones. Ahora piensa en una Sailor Scout, ¿qué cambio no? La verdad durante esos dorados años de pubertad aborrescente tu única oportunidad de ver unos chones femeninos era ponerte bajo la escalera y rogar que ningún profe te viera. No obstante si prendías tu TV los sábados temprano puedes apostar que con Serena y sus amiguitas no había falla, calzonazo garantizado.

Pero chicas no nos hagamos las puritanas. O ¿me van a decir que no les gustaba ver al maravilloso Dragón de Shiryu? No mintamos, los caballeros del zodiaco nos daban un montón de grandioso Fan Service por mucho que TV Azteca los censurara.

Nos regalaban eso cuerpazos musculosos que en en la practica ninguno de nuestros compañeros de la secu tenía ( y que de seguro tu novio actual tampoco). De hecho sé de chicas que aún compran Saint Seiya emocionadas buscando el capítulo en el que Misty (el caballero más inútil de la serie y tan afeminado como Shun y Afrodita) se baña en el mar para 'quitarse la sangre', que dicho sea de paso no vi por ningún lado ¿O tal vez miraba al lado equivocado? ;)

Hay amantes y detractores del Fan Service, muchos dice que no tiene sentido que alguien se quite parte (o la totalidad) de su vestimenta con algún pretexto idiota. La verdad es que eso también ocurre en la vida real, prefiero ver a un papacito dibujado como Dios manda quitarse la camisa a lo tonto, que a un tipo asqueroso con panza de chelero en un estadio. Así las cosas, señoras y señores, ¿a quién le dan pan que llore? "Pero es que no tiene sentido, bla, bla,bla, bla", no tiene que tener sentido es sólo un taco de ojo, digo yo.

Los otakus no somos de palo, tenemos nuestros corazoncitos y nuestra bolsitas para la baba también. El Fan Service ese placer gustoso que no llega a Hentai pero nos alegra el día, como una foto de Megan Fox o Hugh Jackman en traje de baño (cada quien sus gustos XD). Por eso abogo porque no nos metamos en complicadas charlas psico-sociales. Tú también lo disfrutas (si tú el/la que me mira con cara de 'yo jamás').

Nunca falta el escandalizado que dirá que el anime nos chupa el cerebro, nos roba la inocencia y mil babosadas más. Yo en lo personal creo que un buen panorama no pervierte a nadie, si en una buena historia hay un tipo/a buenote/a ¿Por qué no? Igual estaba loca por Marquito en esa extraña edad en la que mis hormonas empezaron a revolotear y eso no me hace una pervertida. Y aun que sé que divago, creo que nadie en absoluto (mucho menos un televisora idiota) puede definir quienes somos ni aprobar o satanizar nuestros gustos. Mejor ignorar a esa gente.

Disfruten su Fan Service, además de las excelentes historias que el anime siempre nos ha ofrecido.

Por cierto, ¿vieron que ya también soy administradora de la página de Facebook de Freak y Chacal? Llegaré o poner el toque femenino a ese antro del vicio lleno de testosterona (¡¡¡DOMINO TOTAL DEL MUNDO!!!!)

Recuerden que se vale comentar, aunque si yo fuera ustedes cuidaría lo que digo, porque no tengo imaginación para inventar frases intimidatorias y mi nuevo prototipo de Gundam pide a gritos ser probado en humanos, muajajajaja :D

Los Cosplayers de Guadalupe

2011-08-03T18:47:00.003-05:00

Despues de haber visto el programa (de hehco ya a los 5 minutos era obvio) decifro su mensaje, moraleja, enseñanza, o como quieran decirle:

Los cosplayers son una tribu urbana que estan mal, sufren de una enfermedad mental, son paranoicos tirandole a la ezquizofrenia, se refugian en un mundo creado por ellos para escapar de la realidad, se niegan a aceptar el mundo real incluyendo sus identidades reales, aseverando y aferrandose a que en realidad son los personajes del cual se visten, llegando al punto de asumir esta personalidad y atuendo a cada momento de su vida, y en toda actividad cotidiana, no limitandose a convensiones y eventos especiales.

Tambien notese el hehco de que llevan una vida sedentaria y reclusa y una dieta establecida exclusivamente por Pokys, debido a que en su mente alterada creen que son el unico alimento capaz de alimentar su cosmo.

Con su atuendo tan extravagante solo incitan al rechazo, bulying y hasta el acoso sexual ("No deben andar provocando, por eso hay muchas violadas", ah cary donde oi eso?), y pudiendo evitar esto simplemente con vestirse y actuar normalmente, se niegan a hacerlo pro que en su mente ellos no estan actuando, en realidad son lso personajes, y el resto del mundo esta en su contra como enemigos oscuros.

Por su parte las madres deben de imponerse, entrometerse en sus vidas hasta el punto del atocigamiento para que sus hijos abandonen este mal camino y vean la luz, recuperen la razon y entiendan que con sus actos solo incitan a que sus vidas sean miserables.

Como sea todo esto puede evitarse gracias a la intervencion divina de la Guadalupana y el
atocigamiento paterno (que puede llgar alpunto de qu eel mismo padre se vista de caricatura qpra que su hijo vea el mal que esta haciendo)

Como sea un capitulo a la vez hilarante, a la ves indignante . . . es como ver una caricatura de Speedy Gonzalez siendo mexicano XD . . . aunque ni el 5% de disfrutable . . . lo mas destacabel que puedo decir finalmente, es que siendo un programa de Televisa, los animes a los que se hicieron alusion (Sailor Moon y Caballeros del Zodiaco "guerreos del horozcopo" en el show) asi como el unico anime mencionado pro su nombre (Candy Candy), son de los mas emblematicos de TV Azteca.

En fin, incito a los frikis y cosplayers del mundo a tomarlo como mejor les parezca (yo en lo personal me divierto de lo ridiculamente planteado que estuvo y la desinformacion por parte de los creadores), ya sea que rian, lloren, se sientan indignados o no, pero si alguien quiere organizar un boicot, complot, manifestacion, lichamiento, o lanzadera de huevos, sientance libres de invitarme para liberar el FUA!

Despues de todo, si todos los cosplayer somos enfermos mentales que nos creemos nuestros personajes, entonces voy a ir a Televisa vestido de Joker y plantar una bomba, despues de todo aun no recibo la ayuda divina de la virgencita XD.

FINIS

Potter MEME

2011-07-31T01:03:00.005-05:00

Pues ahora resulta que tanto como el niño verde y la srita escarlata hicieron ya cada uno su post potterezco y yo no!!!!! Pero no pro que se me olvidara ni nada, si no por qu eme llevo mas tiempo acabarlo XD, y es que mi post va mas por lo que es mi area, osease los monitos!!!!

Y pues aprovechando que ya em tarde algo escogi esta fecha festejativa!! Por que, para quienes no sean tan frikis como los que aqui escribimos, les notifico, que el dia de hoy el querido mago de ojos verdes y cabello verde estaria celebrando sus 31 añejos!!! Por alguan extraña razon el cumpleaños del sr Potter coincide con el de J.K. Rowling . . . muy sospechoso no? ¬¬

Como sea, en celebrancia les traigo un MEME!!!! El cual Podran halal ren nustar pagina de facebook

http://fb.me/freakychakal

Para que entren y etiqueten a sus amigos, familiares, conocidos, enemigos y demas muggles...

Pues les dejo la imagen:

Espero que la disfruten tanto como yo me desespere haciendola XD!!!!

Y pues finalizo este post diciendo Feliz Cumpleaños Potter!!! y FELIZ CUMPLEAÑOS ROWLING!!!

Y en honor a la ocacion me despido con unas palabrillas magicas:

BIBIDI

BABIDIBOO!!!!

Perdon . . . Tenia que sacarlo de mi sistema XD

Harry Pritter y la reliquia vitalicia del SNTE

2011-07-27T22:33:00.000-05:00

Presentamos oficialmente nuestro primer cartón
Ojalá les guste...

¡Gracias por sus comentarios!

¿Sin ideas para tu nuevo Cosplay?

2011-07-25T02:24:00.002-05:00

PICA LA IMÁGEN PARA QUE SE MUEVA

¡¡¡¿¿¿DÓNDE DEMONIOS ESTÁ EL COMIC???!!!

2011-07-18T18:48:00.005-05:00

Había una vez . . . Y erase que ese era . . . Hace mucho tiempo, en una galaxia muy, muy lejana . . . No, no es un cuento de hadas ni leyenda de pueblo, aunque de místico y antañoso si tiene algo. “¿A qué viene tal debraye?” se preguntaran ustedes, pues bien, explicare:

Recién tuve una vez mas la oportunidad de asistir a un evento frikioso que a muchos de ustedes (que frecuenten los rumbos defeños) les resultara familiar, señoras y señores, estoy hablando de LA MOLE; uno de los pocos vestigios de tiempos pasados, cuando los pastos eran mas verdes, los cielos mas azules, los helados de limón sabían a limón de verdad, en fin, cuando las convenciones de comics eran verdaderas convenciones de comics y no solo una excusa mas para vender productos japoneses a los tan fieles fanáticos.

Y es que pro donde quiera que miraba veía enormes ojos niponicos, textos en katakana, cabelleras de colores exóticos, nekos, maids, y demás niposidades

No me malinterpreten amigos otakus, amo el manga y el anime tanto como ustedes, pero también amo el comic americano, el europeo, y con mayor cariño y orgullo, EL COMIC MEXICANO!

Pero se preguntaran el por qué de mi preocupado grito desesperado. Pues se debe al hecho que he visto como poco a poco este susodicho evento ha ido evolucionando y transformándose en una copia mas de la TNT. Por donde quiera que voltee se ve uno plagado por anime, manga, J-Pop y muchas cosas Kawaii,

Recuerdo las épocas en que abundaban las convenciones de comic/manga/anime, en los que había grandes convenciones como la MECYF y la CONQUE, tiempos en los que la MOLE era un evento apenas naciente, y si preguntan a sus mayores estos podrán decirles que en ese entonces, la MOLE, por buena que fuera, no le llegaba ni a los tobillos a la CONQUE. Aunque eso si, era muy diferente a lo que es ahora…

Y es que entonces en las convenciones si había variedad, podía encontrar uno comic americano, mexicano, europeo japonés, comic independiente e incluso el libro vaquero y los sensacionales de cualquier género. En ese entonces eran convenciones en las que podías encontrar tanto comic como juguetes y coleccionables, donde podías sentarte a echar una partida de juegos de rol como ir a ver proyecciones de buenas películas, donde no solo había música, sino también conferencias y talleres.

Y de todas las convenciones recuerdo con enorme afecto la ya mencionada CONQUE, y le agradezco mucho el permitirme conocer lo bello y amplio que es el mundo friki, y el permitirme conocer a grandes personalidades del ambiente.

Ahh, por que la CONQUE tuvo grandes invitados como Stan Lee, Stephen Sansweet, Joe Quesada, Sergio Aragones, Roberto Fontanarrosa, incluso el legendario Adam West con todo y Batitwist!!!

Y por supuesto que no podían faltar los héroes nacionales, el comic mexicano siempre tuvo un lugar de honor en aquellos días con grandes exponentes como Rius, Sixto Valencia, Jis y Trino, Pepe Quintero, Polo Jasso, Frik, Ricardo García y mi muy estimadísimo Sebastián Carrillo. Grandes artistas nacionales que ya no reciben el honor que se merecen en las convenciones actuales.

Y es que veo con desanimo que para mucha de la juventud actual, para la generación de frikis que frecuentan actualmente eventos como la MOLE y la TNT, estos nombres no significan nada, en la mayoría de las veces ni siquiera habían sido oídos.

Creo que ya me extendí demasiado, así que mejor voy cerrando esto, claro está volviendo a aclarar que no tengo nada en contra del manga y anime, también los amo y les tengo pasión, pero desearía poder ir a una MOLE o una TNT y encontrar mucha mas variedad en comics y coleccionables, en la MOLE a excepción de los de la editorial de las uvas y uno o dos stands mas, no había comics de batman!!! (Irónicamente, siendo la MOLE no vi nada relacionado a los Fantastic Four).

Y como oyendo mis plegarias este año vi los primero pininos y andares de 2 convenciones que espero regresen la gloria de este tipo de eventos; la COMICON y la EXPOCOMIC MX, les deseo lo mejor y espero que en sus próximas ediciones se superen a si mismas (que no lo dudo).

Pues me despido ahora si, pero antes hago un llamado a aquellos héroes que nos trajeron verdaderas joyas del mundo friki, que nos brindaron grandes eventos donde chicos y grandes podían encontrar algo a su gusto, donde el trekkie y el fan de star wars convivían en harmonía, y los fanáticos de dragon ball compartían la mesa y el pan con los amantes de superman. A todos aquellos héroes anónimos los llamo a la acción, y se unan al esfuerzo que hacen algunos por reunir y exponer todas las maravillosas facetas que hay en el mundo friki.

Hasta la próxima!

Mi vecino es un muggle reguetonero o lo que Harry Potter nos dejó

2011-07-17T23:20:00.003-05:00

Niños o no niños, todos los fans de Harry Potter hemos recibido una década de exposición a HP y sus increíbles aventuras (más si eres, como yo, de los ñoños que leyeron la saga desde que el primer libro salió por ahí de 1997), pero tanto tiempo nunca transcurre sin enseñarte malas maña..., ejem, digo, importantes y sabias lecciones.

No sólo se trata de superar la adversidad, apoyarte en tus amigos sino de la noble acción de gritarle ¡muggle! a todo aquél que te caiga gordo, ya que no puedes transformarlo en hurón y torturarlo con el hechizo cruciatus ¿O sí?... ¡power to the freaks!

Admitámoslo, eso fue lo que HP hizo, de alguna forma en universo paralelo al nuestro , entre las calles de Londres los freaks salvaron al mundo mágico (y de paso al 'normal'). La grandeza de la saga de JK Rowling reposa en nuestra sagrada comunidad Friki. Todos tenemos un amigo Neville que provoca decir ¡dah! cada que abre la boca o comete una nueva burrada, pero igual al final termina salvando el día de la forma más inesperada.

¿Me van a decir que no conocen a la clásica Hermione? Saca 10 en todo o casi todo pero es pésima con al relaciones humanas, no obstante siempre se puede contar con ella, es imposible no quererla cuando se le conoce. Está su contraparte, la amiga lunática, franca y extravagante que le da variedad a la vida y te hace creer que puedes hacer lo que sea, como Luna Lovegood. O la que de plano asusta y te hace cambiarte de acera como Bellatrix Lestrange. Están esos amigos tipo gemelos Weasley que siempre tienen el chiste indicado o la broma perfecta.

Podría seguir y seguir y seguir y seguir y seguir... ¡maldito conejo bájate de mi teclado!

Emmmm, sí les decía que sabemos que el perro es el malo cuando hace los ojos así... digo, que Harry Potter nos llena por que muestra una verdad inmutable : ¡Sólo puede haber uno! (no, tampoco era eso). ¡Ah, ya recuerdo! La nostalgia nos invade porque durante más de una década HP nos ofreció un mundo a cual escapar, uno donde ser geek es la neta y el bullying se detiene a golpe de varitas. Por que les guste o no, a los muggles, ser freak es nuevo escalafón de le evolución humana, ¡he dicho!

Por cierto, no neguemos a la saga de JK Rowling lo que mejor nos enseñó; tenemos derecho de gritarle a los demás: ¡TRÁGATE ESTO MUGGLE! (y ocasionalmente a amenazarlos con un dedo o varita, no con armas, eso es ilegal)

Como siempre sus comentarios son muy bien recibidos (Deja esa pluma y mete la lechuza a la jaula, pícale donde dice 'Publicar un comentario en la entrada'). No obstante todo modo de agresión será repelido y castigado por la mismísima Dolores Umbridge, ustedes sabrán.

PD: Gloria a la reina Rowling y a HP

Harry Potter, el Camino del Héroe en ocho tandas

2011-07-13T02:41:00.000-05:00

Los que conocemos, sabemos que sí, la Rowling revolucionó el hábito de la lectura entre una cantidad considerable de niños, aborrescentes y ya-no-tanto a nivel mundial; sí, contribuyó a disminuir, si no las burlas, la inseguridad en los mocosos que usan anteojos; sí, supo aprovechar su serie de libros y detonó el enriquecimiento de mucha gente y por último sí, se fusiló varias mitologías y creaciones de otros escritores para crear el conglomerado de cosmogonías ajenas que es su universo potteriano.

Eso para nada le quita el merito de haber creado en su nueva mezcla una exitosa y redituable saga, al contrario, hasta le da el merito de que la mujer es una persona culta y muy leída. Si acaso la pone por debajo de la capacidad creativa de creadores de universos como Adams, Lewis, Tolkien o Lucas, por citar algunos, siendo el último mejor vendedor de sus creaciones, quizás hasta una inspiración para J.K.

Desde el Camino del Héroe en tandas que nos recetó a través de sus siete libros, pasando por las triadas, el viejo sabio y el viaje iniciático con todo y su muerte y resurrección y sus “Rites d'entrée et de sortie” casi todo es descifrable en esa mezcolanza.

Incluso cuando me tocó toparme con “La Orden del Fénix” llegué a pensar: ¡igual y esta vieja en uno de sus viajes llegó a conocer a la Elba Esther! Ó ¿No les parece demasiada coincidencia que la Dolores Umbridge sea igual de detestable, e igual de corrupta y mañosa desde el privilegiado lugar que su puesto en el ministerio le da, o el hecho de que en algún momento se convenció de que Albus Damlodore era un peligro para el ministerio al grado de que metió sus garras en el asunto hasta lograr incriminarlo, o el hecho de que ella le es fiel a los intereses del ministerio sin importar en manos de quien esté, aunque sean mortífagos? … Piénsenlo :-o

El caso es que entre todo, lo único de lo que me había quedado duda fue ¿De dónde coños sacó sus palabras mágicas y conjuros? Porque, vamos, son contados los buenos y pegajosos, los que tienen cierto caché. Sin embargo hay otros que desde el inicio de la saga no sé cómo los fieles lectores no han considerado un insulto a sus inteligencias, ejemplo, el hechizo más poderoso de todos (ojo, escribí hechizo, no magia), tanto que incluso ha sido prohibido usarlo…, sí, me refiero al “Avada Kedabra” ._. ¡En serio! ¡¿Qué es eso?! ¿Qué sigue? Que el segundo hechizo más poderoso sea “Hopopokus pocus” ¡No mamar! J.K., No… mamar

Como sea, la saga de libros ya se terminó y la de películas estrena su última, última parte este fin de semana y el “Avada Kedabra” llegó para quedarse. Pero yo, fiel a mi espíritu inquisitorio y lleno de dudas que resolver, por fin llegué a la luz, y antes del estreno de la última pelix ¡lo encontré! Descubrí de dónde sacó la Rowling la “inspiración” para sus palabras y hechizos mágicos, y como soy filántropo y me gusta compartir el conocimiento con ustedes, aquí les dejo la evidencia, en video… a partir del minuto 3:20

Disfruten el final de Harry :D

Pd.: ¡Quien iba a pensar que el papá de Harry era Voldemort!

Ah no, me equivoqué de película. XD

pd. 2: Walla Walla, Washington :D

La verdad está allá afuera o de la conspiranoia Friki

2011-06-27T20:16:00.007-05:00

Siempre lo has sabido, la maestra te reprueba porque la trae contra ti, ese fin de semana que no recuerdas fuiste abducido por un OVNI (no estabas pedo como tus poco comprensivos amigos insinúan) y la TV abierta es, en realidad una herramienta de lavado de cerebro masivo. Eso tan cierto como que esperaste cinco años para ver como Mulder y Scully se besaban.

Porque afrontémoslo una sociedad secreta te sigue desde hace tiempo, es porque eres el nuevo elegido y un hombre que fuma un día te dará informes sobre a quién buscas. Así al fin podrás tomar la píldora azul y olvidarte de la madita Matrix. Aunque admítelo, la comida aquí es muy buena incluso cuando sabes que es una máquina conectada a tu cerebro haciéndote creer que ese filete es delicioso.

Veamoslo así, un Friki no es friki si no adora las terorías de conspiración, si no hay sociedades secretas y aliens ¿Qué es lo interesante en este mundo?. Conspirar es saber algo que los de más no ven, aunque sea evidente. Pero es irreal e ilógico para el ojo no entrenado ¿cierto?

Sabemos que en el 68 en Roswell diseccionaron a un alien, que hubo más de un tirador en el asesinato de Kennedy, que la muerte de Benito Juárez fue un asunto de masones, quienes por cierto crearon los diabólicos Estados Unidos y sobre todo: QUE EL SOYLENT GREEN ESTÁ HECHO DE PERSONAS.

Cabe señalar que escribo este post desde un escondite super secreto para que los Hombres de Negro no me encuentren. Dejen sus comentarios y cuando vea que no se trata de una trampa les contestaré.

¡¡¡DOMINIO TOTAL DEL MUNDO!!! (¡Demonios!, ¿Dije eso en voz alta?)

FREAKLIZ DIA DEL PADRE!!!!

2011-06-19T01:11:00.020-05:00

Y pues bueno, que ya es dia del padre en México y creo que en otros paises de latinoamerica . . . no se, segun yo tiene diferentes fechas dependiendo el pais, quien creen que soy yo? Kaliman? Googleenlo para conocer con exactitud . . . como sea, estoy en México y aqui es dia de padre y punto.

Ajem, como sea, siendro frikis vengo aqui a hacer una pequeña remembranza de padres con los que todo friki esta familiarizado . . . ojo que no e sun "Top 10" o algo asi, no van del mas mejor al menos pior, solo una lista de padres que todo friki conoce y tal vez en su momento añoro tener, y arrancamos:

JOR-EL (Superman)

Quien envio a su unico hijo a la tierra para protegernos, el cual se sacrifico y murio por nuestra salvacion . . . errr . . . como sea nos cuida desde lso cielos no? Jor-EL, que nos hara una oferta que no podremos rehusar

BEN PARKER (Spiderman)

Ok, NO es padre por naturaleza, pero si por mayoria de votos, admeas, padre no es quien da a luz sino bla bla bla yaddah yaddah . . . bueno, un gran poder trae consigo una gran responsabilidad . . .

JEROME BARBERIN (Remi)

Quien vendio a su hijo a un artista ambulante que conocio en un bar frances . . . eso si es amor de padre pero del bueno

SOJIRO IZUMI (Lucky Star)

Admitanlo chicas, quien en sus años de colegiala no quizo un padre que las dejara jugar videojuegos eroticos y estuviera aunmas entusiasmado que ustedes de que sus amiguitas pasaran la noche en una pijamada en su casa . . .

JANGO FETT (Star Wars)

Un momento . . . cuenta como padre? Digo, su vastago e sun clon, en teoria es el mismo, no? o en dado caso, todo el ejercito de clones son sus hijos . . . en ese caso merece un credito extra por tanta progenie . . .

SON GOKU (Dragon Ball)

La prueba viviente de que nisiquiera debes preocuparte por la integridad y bienestar de tu hijo para ser padre . . . es mas, creo que ni se molesto en averiguar el nombre de su ultimo hijo, no?

NORMAN OSBORN (Spiderman)

Aunque creo que en cuestiones paternas no es un ejemplo a seguir . . . . . . un ejemplo de sinceridad? nunca oculto la decepcion que el causaba su hijo . . . algo debio haber hecho bien para que el legado del duende verde siguiera

EL REY HAGGARD (El Ultimo Unicornio)

Para los qeu pensaban que tener un hijo seria lo mas emocionante y regocijante que les podria pasar en la vida . . .

DARTH VADER (Star Wars)

3 palabras "I AM YOUR FATHER" . . . bueno fueron 4, pero quedo claro mi punto no?

Changos ahora que termine esto y recapitulo, la mayoria (pa que mentimos? TODOS) delos aqui presentes nunca estuvieron presentes, abandonaron a sus vastagos a una temprana edad, nunca demostraron interes o amor por sus chiquillos, en algunos casos ni concientes estaban de tener un hijo y en el mejor de los casos, estaban presentes solo para recalcar la decepcion que les hacian sentir como padres . . . QUE VIVAN LOS PADRES!!!!!

Pues en fin, no son todos los que estan, ni estan todos los que son . . . pero a estas alturas ya no recuerdo mas que merezcan recordarse, ni puedo escribi mas que merezca escribirse. . . como sea, estoy seguro qu eustedes recordara muchos otros que a mi, por presura de salvar al mundo una vez mas, no me dieron ya ganas de escribir, asi que no me queda mas que agregar un feliz dia del padre a todos los fenomenos ciberneticos que nos leeen . . . digo, entre tanto ser abstracto debe haber algun padre no?

Aquellos buenos días o la trágica historia de como Sy-fy y Animax se han vuelto una m...

2011-06-11T18:31:00.002-05:00

Para aquellos respetables frikis que viven con sus papis o se parten el lomo trabajando para lograr mantener un estatus que les permita librarse de esa arma de destrucción cerebral masiva que se llama televisión abierta; había un remanso de paz. Ya fuera con los careros del 'cielo', la rara antenita roja o el cable chafa, pero eficaz, siempre teníamos Animax. Sí, ese feliz canal que dictaba el anime de moda, como Death Note o Bleach. También estaba (mucho más recientemente) el maravilloso y 'nuevito' Sy -Fy. Pero como esta condenada vida no es justa, un día encendimos la TV y vimos repeticiones de Beverly Hils 90210. Si algo me recuerda es que:

1.- No, esa serie NO era buena.
2.- En algún momento de los 90 besos intensos y un poco de manos bajo la cintura ya era demasiado contenido sexual... ¡oh la inocencia perdida!
3.- Nunca debes subestimar el alcance de la venganza de un adolescente furioso.

De ahí en fuera la pregunta del millón es: ¿Dónde demonios está el anime? En otra galaxia, chicos. El canal cambió de dueños y los nuevos, que muy brillantes no son, quieren que Animax paulatinamente deje de pasar anime.

Ah, respiraron con alivio y dijeron ¡aún tenemos Sy-Fy! Borren esa sonrisa de sus rostros. Los brillantes ejecutivos cancelaron la radiante Stargate Universe y Caprica, también. En las creaciones de horario estelar la siguiente temporada lo único parecido a ciencia ficción que verán en ese canal es Blood and chrome (otro spin-off de Battlestar Galactica) y Alphas (cuyo resumen en la página del canal suena sospechosamente parecido a Héroes). De ahí en fuera, nos recrearán la pupila con un montón de realitys uno con Tommy Lee (sí, dije Tommy Lee) como conductor; el otro, que promete ser inolvidable, se trata de como el gurú espiritual hindú Deepak Chopra cena en cada capítulo ¡con dos invitados especiales!.

Sospecho que los ejecutivos brincan de alegría con sus nuevas programaciones, yo como miembro de la honorable comunidad friki, me siento insultada. Así que ya saben, sobre advertencia no hay engaño, en breve dependeremos más de nuestras masivas descargas de anime y contenidos que valgan la pena. ¡Hey tú, corre a equipar tu bunker y comprar un disco duro externo portátil! Esto será una hecatombe.

Cualquier comentario apocalíptico o teoría conspiranoica que gusten dejarme será revisada por mis Stormtroopers y me llegará tras la necesaria inspección anti terrorista.

Si no están de acuerdo y quieren saludar a mi mami, pueden decírselo a mi Wookie, quien con gusto les arrancará las pe... culiares cabezotas que deben tener.

Besos y hasta la próxima ;D

[y volver, volver, vooolver... al futuro otra vez]

2011-06-07T15:35:00.001-05:00

¿Serán posibles los viajes en el tiempo? No hoy, no mañana, pero... ¿Algún día? Seria posible que, en un futuro muy lejano, la tecnología halla avanzado a tal modo que se pueda viajar en el tiempo hacia adelante y hacia atrás?? Tal vez dentro de 500 años, o tal vez mil o quizá unos 3000 años se desarrolle tal capacidad tecnológica?? Pero si fuese así... POR QUE DIABLOS NO TENEMOS TURISTAS DEL TIEMPO INFESTÁNDONOS COMO PLAGAS??!!!!

Digo, es obvio que no podemos viajar en el tiempo en este momento, pero si en el furuto se pudiera, por que no nos vienen a visitar? A mi en lo personal me gustaría conocer a mis antepasados, o para conocer a gente interesante del pasado, o resolver enigmas que han cautivado a la humanidad durante siglos como... EN QUE PENSÓ WALT DISNEY AL PONER UN PERRO COMO MASCOTA DE UN RATÓN??? Pero el hecho de que no halla turistas temporales me da pocas esperanzas acerca de los viajes en el tiempo.

Pero de ser posibles... serian posibles?... digo... como?... se han visto tantas opciones de viajes temporales; Túneles de tiempo, maquinas caseras, burbujas de electricidad que te dejan desnudo en medio de la nada, casetas telefonicas, tostadores, proyecciones astrales y psiquicas, extrañas puertas psicodelicas que giran, inclusive un automobil De Lorean DMC-12 modelo 1982!!! A mi parecer la mejor opción seria la caseta telefónica, digo, si Clark Kent puede entrar, solo quitarse los lentes y deschongarse el copete para salir como Superman sin que nadie lo reconosca, es pan comido lograr que la caseta se convierta en una sofisticada maquina del tiempo, digo, tiene mas lógica que solo quitarse los lentes y pasar sin ser reconocido, o no?

Bueno, supongamos que logramos viajar en el tiempo, omitamos el medio, a donde ir? Al futuro para saber que va a pasar (chance y consigo los números ganadores de la lotería), al pasado y descubrir los enigmas mas ancestrales de la humanidad? Mi opción ideal seria... AL PASADO!!! Imaginense, podría convertirme en un dios con mis conocimientos tecnologicos del futuro/presente, podría asombrarlos con aparatos mágicos que desconocen como encendedores, lamparas o iPods (aunque aun sigo desconociendo como funcionan). Me alabarían como un dios venido del cielo para guiarlos.... O me quemarían en la hoguera como hechicero o diablo maligno...

Tal vez la opción correcta sea un acto mas altruista, podría viajar al pasado y advertirles sobre Hitler, así podrían detenerlo a tiempo y evitar la Segunda Guerra Mundial... pero... si evito que Hitler suba al poder... entonces no habrá guerra... si no hay guerra... yo no tendría razón alguna para viajar al pasado y advertirles... si no les advierto... Hitler sube al poder y si hay guerra... entonces yo si viajaría al pasado y les advertiría... entonces Hitler no subiriria al poder y no habría guerra... entonces no tendría yo razón para volver al pasado y advertirles... diablos ya me confundí........ Tal vez la opción correcta sea volver a mi infancia y matarme a mi mismo antes de escribir este post... pero si mato a mi yo niño... entonces no crecería y no viajaría en el tiempo... entonces no habría nadie que me matara de niño... e inevitablemente crecería y termináis escribiendo este post... DIABLOS!!

Definitivamente... la mejor opción es solo viajar a algún punto en el tiempo, encontrarme conmigo mismo y crear una paradoja de dimensiones cataclismicas, y dejar que este universo se valla al diablo colapsándose y destruyéndose... o... solo puede pasar que me desmalle por la impresión... diablos... mejor me voy al pasado a cazar dinosaurios y sentarme sobre una mariposa y FIN!!!!

[adult freak]

La lonja infame o cómo destrozar infancias ajenas

2011-05-31T00:29:00.008-05:00

La escena es muy conocida por cualquier Friki/Otaku que se precie de serlo. Calor, pokis, bandas cantando covers de J-Pop, más calor, sobadas peores que en el metro, sí, hablo de una convención (cof, cof digamos la TNT en turno). La emoción se hace latente, gritos multitudinarios de 'Kawaii', 'Sugoii' y otros mil adjetivos japoneses vibran en tus oídos. De pronto, la ves a lo lejos, definitivamente no puedes dar crédito a tus ojos; la versión de este año de Sailor ¿sumo?...

Afrontémoslo, hay cosplayers geniales y cosplayers from hell. Sí, sí, sí, se la pasaron meses ahorrando, cosiendo y pintando a mano su tiara lunar con pintura Vinci dorada. Nadie va a demeritar su esfuerzo, pero pasaron por alto un pequeño detalle: elegir bien a su personaje. Si mides 1.80 y tienes varios kilitos de más, eres muy hermosa; sí. Pero definitivamente NO, repito, NO te pareces en nada a Sailor Moon.

Si se trata de sincerarse yo siempre quise hacer un cosplay de Chun Li o de Mai Shiranui pero me falta un montón de pechona... ejem, quiero decir personalidad para ese disfraz. No obstante tengo otras opciones menos voluptuosas, como Ayano Kannagi de Kaze no Stigma. Vamos el anime y manga son vastos, sólo se trata de tomar la adecuada para que todo tu maratónico esfuerzo sea apreciado en vez de ventaneado. Por ejemplo, una vez vi a un chico llenito en un cosplay de 'Gula' de Full Metal Alchemist y se veía genial.

Antes de que empiecen las quejas aclaro, todos somos únicos y hermosos, no me importa el peso, las lonjitas, ni nada de eso para afirmarlo. Solamente trato de decirles que, por el amor del dios en el que crean, elijan cosplays acordes a sus físico y que luzcan. En el último de los casos pueden decirme: 'amargada, me vale ser Sailor Sumo', están en su derecho, al final cada quien hace lo que quiere con su vida. Esta es sólo mi humilde opinión al respecto.

Por favor dejen su comentarios, los cuales mis esclavos Oompa Loompa leerán y contestarán con gusto XP

Si no les parece o no les gustó sólo se aceptan las mentadas de madre y groserías en Klingon, por favor.

[freak manifest]

2011-05-25T16:29:00.000-05:00

Que es un [adult freak]? Un ente maravilloso o solo un error de la evolucion?

Durante tiempos inmemorables (o sea, que no se recuerda desde cuando) el hombre ha temido a lo que no entiende, y lo ha perseguido, y lo ha destruido o censurado. Inclusive en su propia especie ha martirizado y excluido a aquellos que osan ser diferentes... PERO LOS FREAKS NO SON DE LA ESPECIE HUMANA!!!!

Pero como identificamos a esta curiosa mutación alternativa del genero humano? Por que si, aunque no puedan ser catalogados como tales, los freaks son un paso mas en una evolucion alterna al ser humano, comparten mas genes que los chimpances. Si Steve Irwin estuviera vivo de seguro se entusiasmaría y dedicaría todo un programa a explicar las características y comportamiento de los freaks, pero como no esta aquí, haremos lo posible ...

Un freak:

- Tiene una apariencia curiosamente extravagante y barroca que lo identifica (los freaks, como los pelones y los gordos son buenos puntos de referencia, ej. "alli al lado del wey con playera de pokemon") .

- Sufre pro que es esta misma apariencia la que lo pone en riesgo y delata su presencia a los depredadores (las playeras con personajes de anime en colores brillante no son buenas para camufle).

- Carece de condición física, pero es compensada pro un enorme intelecto y conocimiento (lo que no ayuda mucho cuando sus depredadores lo atacan).

- Tiene amplio conocimientos de temas que los demás consideran absurdos o inútiles (solo es envidia que tienen por ser unos ignorantes).

- Disfruta de ver animación a altas horas de la madrugada (y por la tarde, y durante la mañana, y en la noche...)

- Puede pasar horas concentrado en un juego de rol gracias a su maestría en el control de las funciones orgánicas (aunque no se si realmente dan maestría pro esto).

- Entiende chistes que por su alto requerimiento intelectual no entiende la gente común (o mínimo se ríe para que no lo miren aun mas extraño).

- Tiene un amplio grupo de amigos y camaradas (aunque la mayoría habita dentro de su monitor... o dentro de su cabeza).

- No viste siguiendo las tendencias marcadas por la moda, él rompe géneros, él impone modas... (él... se viste con lo primero que saca de entre el montón de ropa...).

-Ha visto todas las peliculas que conoces (y ha leido el libro original, y el libreto, y jugado los videojuegos y los juegos de rol, y comprado el comic, y la version sin censura del director, y la copia pirta del cine... pero como se indigna si la secuela es uan porqueria... y se indigna aun mas porque las adaptaciones son mejor...).

- Ha tratado de mover algo con la mente por lo menos una vez en su vida (o tratara de hacerlo después de leer esto).

- Disfruta de ser freak y no le importa ser freak, aunque a veces anhele el contacto humano.

-Es extremadamente exigente y meticuloaso a la hora de hacer dibujos o escribir blogs (aunque la mayoria de estos salen con falat de otrogarfia).

[adult freak]